sábado, 15 de septiembre de 2018

Música en "Hamlet" de William Shakespeare




 Aunque algún personaje canta y se nombran unos pocos instrumentos musicales no es Hamlet, de William Shakespeare, una obra musical, en cuanto a citas de composiciones o autores del género se refiere. Sin embargo, si inspiró al compositor francés Ambroise Thomas para componer su ópera homónima. También basándose en el teatro de Shakespeare surgieron grandes opus, por citar alguna solamente Otello de Verdi, Romeo y Julieta de Prokofiev, o El sueño de una noche de verano de Mendelssohn. El propio William hizo la letra de algunas de las más de cien canciones que aparecen en otras autorías suyas.











CalistoBassi   

Ambroise Thomas - Hamlet (complete opera)













 WILLIAM SHAKESPEARE, (Stratford on Avon, Reino Unido, 1564-id., 1616) Dramaturgo, poeta y actor inglés. Tercero de los ocho hijos de John Shakespeare, un acaudalado comerciante y político local, y Mary Arden, cuya familia había sufrido persecuciones religiosas derivadas de su confesión católica, poco o nada se sabe de la niñez y adolescencia de William Shakespeare.

 Parece probable que estudiara en la Grammar School de su localidad natal, si bien se desconoce cuantos años y en qué circunstancias. Según un coetáneo suyo, William Shakespeare aprendió «poco latín y menos griego», y en todo caso parece también probable que abandonara la escuela a temprana edad debido a las dificultades por que atravesaba su padre, ya fueran éstas económicas o derivadas de su carrera política.

 Sea como fuere, siempre se ha considerado a Shakespeare como una persona culta, pero no en exceso, y ello ha posibilitado el nacimiento de teorías según las cuales habría sido tan sólo el hombre de paja de alguien deseoso de permanecer en el anonimato literario. A ello ha contribuido también el hecho de que no se disponga en absoluto de escritos o cartas personales del autor, quien parece que sólo escribió, aparte de su producción poética, obras para la escena.

 La andadura de Shakespeare como dramaturgo empezó tras su traslado a Londres, donde rápidamente adquirió fama y popularidad en su trabajo para la compañía Chaberlain's Men, más tarde conocida como King's Men, propietaria de dos teatros, The Globe y Blackfriars. También representó, con éxito, en la corte. Sus inicios fueron, sin embargo, humildes, y según las fuentes trabajó en los más variados oficios, si bien parece razonable suponer que estuvo desde el principio relacionado con el teatro, puesto que antes de consagrarse como autor se le conocía ya como actor.

 Su estancia en la capital británica se fecha, aproximadamente, entre 1590 y 1613, año este último en que dejó de escribir y se retiró a su localidad natal, donde adquirió una casa conocida como New Place, mientras invertía en bienes inmuebles de Londres la fortuna que había conseguido amasar.

 La publicación, en 1593, de su poema Venus y Adonis, muy bien acogido en los ambientes literarios londinenses, fue uno de sus primeros éxitos. De su producción poética posterior cabe destacar La violación de Lucrecia (1594) y los Sonetos (1609), de temática amorosa y que por sí solos lo situarían entre los grandes de la poesía anglosajona.

 Con todo, fue su actividad como dramaturgo lo que dio fama a Shakespeare en la época. Su obra, en total catorce comedias, diez tragedias y diez dramas históricos, es un exquisito compendio de los sentimientos, el dolor y las ambiciones del alma humana. Tras unas primeras tentativas, en las que se transparenta la influencia de Marlowe, antes de 1600 aparecieron la mayoría de sus «comedias alegres» y algunos de sus dramas basados en la historia de Inglaterra. Destaca sobre todo la fantasía y el sentido poético de las comedias de este período, como en Sueño de una noche de verano; el prodigioso dominio del autor en la versificación le permitía distinguir a los personajes por el modo de hablar, amén de dotar a su lenguaje de una naturalidad casi coloquial.

 A partir de 1600, Shakespeare publica las grandes tragedias y las llamadas «comedias oscuras». Los grandes temas son tratados en las obras de este período con los acentos más ambiciosos, y sin embargo lo trágico surge siempre del detalle realista o del penetrante tratamiento psicológico del personaje, que induce al espectador a identificarse con él: así, Hamlet refleja la incapacidad de actuar ante el dilema moral entre venganza y perdón; Otelo, la crueldad gratuita de los celos; y Macbeth, la cruel tentación del poder.

 En sus últimas obras, a partir de 1608, cambia de registro y entra en el género de la tragicomedia, a menudo con un final feliz en el que se entrevé la posibilidad de la reconciliación, como sucede en Pericles. Shakespeare publicó en vida tan sólo 16 de las obras que se le atribuyen; por ello, algunas de ellas posiblemente se hubieran perdido de no publicarse (pocos años después de la muerte del poeta) el Folio, volumen recopilatorio que serviría de base para todas las ediciones posteriores.


                                                   Extraído del libro Hamlet
                                                                                                      Título original: The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark
                                                                                                      William Shakespeare, 1600.
                                                                                                      Traducción: José María Valverde
                                                                                                      Editor: Oxobuco




martes, 4 de septiembre de 2018

Música en "La Epopeya de Gilgamesh" anónimo





Xavi de Juan-Creix i Umbert

Narración de La Epopeya de Gilgamesh , the Epos of Gilgamesh by The Gilgamesh Project







La Epopeya de Gilgamesh o el Poema de
Gilgamesh es una narración de la Mesopotamia
de origen sumerio, considerada como la
narración escrita más antigua de la historia




Gilgamesh a las tañedoras de lira [de Uruk] 1 Sm 18:7 Dice (estas) palabras: «¿Quién es el más espléndido entre los héroes?
¿Quién el más glorioso de los hombres?» «Gilgamesh es el más espléndido entre los héroes,
[Gilgamesh es el más glorioso de los hombres]».

TABLILLA III





 El joven compositor Daniel García Gallardo se basó en esta obra para componer su ópera Gilgamesh 





Escena Lírica

“GILGAMESH” • Ensayo Gral • Festival Música Delicatessen 2018












domingo, 8 de julio de 2018

Música en "Hambre asesina" de Frank Schätzing






La Reina de Saba se llamaba en realidad Kurt Brauner y era el director

del instituto. Lo habían apodado así porque solía ponerse joyas de oro hasta
el límite de lo soportable. Por las mañanas, la Reina generalmente tenía más
sueño que un perro porque le gustaba pasar las noches en el hotel Timp, donde,
según los rumores, se presentaba como la reencarnación de la famosa actriz
y cantante Zarah Leander, lo que hasta el momento no se había podido
demostrar. Por lo demás, era una eminencia en el terreno de la patología
forense y, por tanto, estaba fuera de toda sospecha de miras estrechas. —¿Y bien? —preguntó Cüpper. —Un corte maravilloso —dijo la Reina con ensoñación—. Tú me traes los
casos más bonitos, Cüpper. Podría darte un abrazo. —Ni se te ocurra; tengo espinas por todo el cuerpo. ¿Crees que murió por
eso? Es decir, dejando de lado que no sobrevivió al corte. —Oh, sí. Le dieron un buen corte a la pobrecilla. Por lo demás, no hay heridas,
tranquilizantes ni drogas o similares. Sólo un poco de alcohol. No le queda
mucha sangre que podamos examinar. Ahora que recuerdo, ¿preparaste ese
pato del que me hablaste? —Por desgracia, no. Todavía no he encontrado a nadie que lo estrangule para
mí. —Sí, la gente simplemente echa mano del cuchillo. Recuérdame que te dé
una receta de albóndigas al parmesano; sencillamente exquisitas. Se deshacen
en la boca como si fueran nubéculas. Por lo demás, poco antes de morir echó
un polvo. —¿Cuándo aproximadamente? —En algún momento. A lo largo de la noche o de la tarde, quizá antes. Es
difícil de determinar. —¿Esperma? —Muy poco. Bueno, podría mandar hacer un perfil genético; para eso llega.
Pero ya sabes que hacen falta permisos y solicitudes, y ¿de qué te sirve si no
conoces al tipo? —Lo cierto es que ese día tuvo visita —concluyó Rabenhorst—. Y el que
se acostó con ella podría haberla matado también. —¡Qué perspicacia! —exclamó la Reina—. Entonces lo encontraréis en
seguida. Rasgo distintivo: una polla. —¡Pero bueno! —se acaloró Rabenhorst—. ¿Por qué no ha podido acostarse
con su asesino? —Es cierto, tesoro. ¡Porno duro! Rabenhorst paseó la mirada de Brauner al cadáver y deseó estar muy lejos
de allí.

PRIMER DÍA INSTITUTO FORENSE pgs 44-45/195

         




zarahlilawen

zarah leander davon geht die welt nicht unter


  Zarah Leander (1907-1981) fue una actriz y cantante sueca. Fue la máxima estrella femenina de la Alemania Nazi, de manos de la UFA (1937-1943); pero tras la II Guerra Mundial trabajó en Francia, Italia y Alemania.

  En una entrevista grabada poco antes de su muerte en 1996, Pavel Sudoplatov afirmó que Leander había sido una agente soviética.






Cüpper atravesó Neumarkt en dirección a Rudolfplatz. Los limpiaparabrisas
de los coches que venían de frente lo saludaban con amabilidad y convertían
a los conductores en siluetas emborronadas. El comisario encendió la radio y
sintonizó una emisora en la que sonaba Ella se fue, del grupo de rap Los
Cuatro Fantásticos.

PRIMER DÍA MAX HARTMANN pg 62/195



MusicMaster

Kinto Sol - Ella Se Fue




  
Von Barneck se acercó a la puerta y la abrió de par en par. —Señor comisario, he tenido mucho gusto en compartir ese whisky con usted.
Siga procurando que mi buen nombre no se vea mancillado. Estoy tan
expuesto a la opinión pública que reconozco que eso me importa más que
conocer la identidad del asesino de mi mujer. —No vuelva a amenazarme nunca más —dijo tranquilamente Cüpper. En la penumbra, los ojos de Von Barneck parecían dos lagos de metal fundido. —Eso estuvo mal y lo siento sinceramente. Ahora debe disculparme, por favor.
Tengo cosas que hacer y, además, hay un concierto en el auditorio que no
quisiera perderme. —¿Qué va a ver? —La sinfonía del «Golpe de timbal». —Sí —sonrió Cüpper sin ganas—. Ésa podría venirnos bien. Una vez abajo, Schmitz lo acompañó hasta la puerta. El anciano parecía confuso.
Se disculpó ceremoniosamente por el poco tiempo del que disponía Von Barneck
y por su propia negativa a discutir acerca del carácter de su jefe. Cüpper calculó
que, pese a sus muchos años de servicio, Schmitz no sabía nada.

                SEGUNDO DÍA          FRITZ VON BARNECK          pg 99/195 




Stanford Symphony Orchestra

Haydn: Symphony No. 103 in E-flat major, "Drumroll," H. 1/103     Stanford Philharmonia, 2/11/17  Anna Wittstruck, conductor


  La Sinfonía n.º 103 en mi bemol mayor, Hoboken I/103, es la undécima de la serie de doce sinfonías tituladas Sinfonías de Londres (números 93-104) compuesta por Joseph Haydn. Se conoce popularmente como el «Redoble de timbal», debido al prolongado redoble que efectúa el timbal al comenzar la obra. Sin embargo, la que también se denomina como la sinfonía del Golpe de timbal es la nº 94 en Sol mayor, mas conocida como La sorpresa, debido a que en el segundo movimiento, tras un comienzo piano, se escucha un súbito acorde fortissimo.










  ─Su abrigo ─dijo Schmitz.
  ─Gracias. No necesito abrigo. ─Von Barneck miró impaciente la hora─. ¿Dónde rayos se habrá metido el taxi?
  ─¿El paraguas quizá? Está lloviendo otra vez.
  ─Sí, no para de llover. Me lo llevaré.
  ─Cuando era pequeño, escuché la sinfonía del «Golpe de timbal» o «La sorpresa» ─comentó Schmitz, y fue a por un paraguas.
  ─¿Ah, sí? De eso debe de hacer una eternidad.
  ─Unos setenta años. Me quedé dormido.


                         SEGUNDO DÍA          LA NOCHE          pg 103/195




Top Classical Music

Haydn - Symphony No 94 G major (Surprise)




  ─Un momento. ─El inspector sonrió pícaramente─. ¿Puedo borrar antes otro nombre de la lista?
  ─Si puede justificarlo...
  Astrid Hasling desapareció bajo el tachón negro del rotulador.
  ─¿sabe una cosa, Rabenhorst? ─dijo Cüpper─. En el fondo es usted un criminalista jodidamente capacitado.
  Rabenhorst bajó la vista con modestia.
  ─Llegaría muy lejos si supiera que Beethoven se escribe con tres es.
  A Rabenhorst le entró la tos.
  ─¿Como que con tres? Yo creía... ─empezó a decir y se mordió la lengua.
  Demasiado tarde.
  ─Lo sabía ─suspiró Cüpper, y desapareció tras su dulce favorito, un rosinenteilchen.

          TERCER DÍA          COMISARÍA           pg 117/195



azalova

Copying Beethoven/cut HD - the best part of the movie


  Una bonita fantasía sobre la novena sinfonía de Beethoven. Eso sí, la directora de la
película Copying Beethoven  (Copiando a Beethoven) a la que pertenecen estas imágenes, Agnieszka Holland, se toma algunas licencias como por ejemplo que Beethoven tuviera a una mujer como copista. En esta partitura en concreto pasaron sus trabajos dos copistas varones.










  Cüper sonrió de satisfacción y la hizo esperar unos segundos.
  ─Si─dijo─. Quiero borrarla de la lista.
  ─Pues entonces, hágalo. Estuve toda la noche en el Stadtgarten. Ulli daba un concierto.
  ─¿Heavy metal?
  ─Swing. Cuando quiere sabe de todo ─dijo, e hizo una pausa─. En el escenario, quiero decir.

           TERCER DÍA           COMISARÍA           pg 139/195



Black Sabbath  

Black Sabbath - "Paranoid" Belgium 1970


  Black Sabbath, una de las primeras bandas de heavy metal. Estilo que como características (muy generales) tiene guitarras distorsionadas, ritmos muy marcados, y voces agudas. Nació a mediados de los sesenta.


Tolis Delta

Louis Prima - Sing,Sing,Sing (With a Swing)


  El swing te obliga a mover la cabeza y los pies, se originó del jazz en la década de 1930






  



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